Arts Actualités Magazine
Hors série officiel n°9 : Made In Arts 2001

Le calme grandiose aux cieux immenses qu'exalte l'estuaire de la Gironde, trouve son terrain de résonance dans le cœur de Jean-Daniel Menanteau. Autodidacte de talent, venu à l'art pictural par amour du paysage, il en recherche l'ambiance, parfois nostalgique.

Artiste, il ne le fait que pour mieux exprimer ses sensations restituant l'esprit de sincérité qui est en lui. Quoique douces, ses impressions sont fortes, elles sont la porte ouverte vers un domaine idyllique, où tout est calme, beauté, paix des corps et des âmes. Figuratif, Jean-Daniel Menanteau nous montre ce qui provoque son émotion, sans ne rien dissimuler derrière ces formules purement faites de conventions, pour ne pas dire de connivences. Sa démarche nous laisse le soin intime d'analyser son dessin, de le comprendre et de ressentir ce qu'est cette musique, légère, que dégage toute une nature paisible qui est le berceau de sa vie intellectuelle.

   

Les chants des sirènes qui hantent les plaines et qui planent sur les eaux du fleuve vont varier avec les saisons : au silence lourd de l'hiver, fait suite le martèlement terrible et puissant du Printemps. Le Soleil en majesté souffle le thème de l'été. Avec une force irrésistible il fructifie la terre, la réchauffe, la viole, la pénètre et en conduit les fruits vivants dont il est le père vers une prise de possession totale des continents. C'est cet estuaire de la Gironde où se nourrissent les saisons, qui inspire l'esprit créatif de l'Artiste.
La démarche de Jean-Daniel Menanteau a trouvé son écho auprès du grand public. C'est ainsi que ce sont ouvertes à lui, des galeries d'Art, dont celles de la Capitale, d'autres aux Etats-Unis suivirent. Tandis que des prix venaient couronner son talent, tant en France qu'en Belgique où il fut nommé Commandeur de l'Ordre de l'Etoile de l'Europe, au Danemark avec une autre récompense Européenne distribuée sous le Haut Patronage de SAR Le Prince Henrik de Danemark, et en Italie. Ce qui est plus méritoire encore étant donné l'âpre concurrence que connaissent les arts dans cette région de l'Europe. Les expositions dans les châteaux du Médoc, en Suisse, en Allemagne, aux USA, contribuèrent à l'introduction de Jean-Daniel Menanteau dans les collections privées et officielles.

Christian Germak

Critique de Antonio MALMO
Dell' Accademia Tiberina di Roma
Dell' Unio della Legion D'Oro di Roma
Dell' Accademia Internazionale "il Perseo" di Firenze

Nous avons vu au cours des quarante dernières années une crise peureuse dans le panorama des beaux-arts. Les causes concomitantes en sont de divers ordres : social, politique, économique et culturel.

Les artistes contemporains précèdent le déséquilibre de la société qui est toute prise par la course au consumérisme.

La spiritualité, la poésie, l'amour pour notre planète sont oubliés.

Ils ne savent plus quoi peindre sur la toile blanche et préfèrent revisiter les oeuvres des " monstres sacrés " du passé. C'est humiliant !

Où sont allés la verve, la fantaisie, le charisme ?

Il n'est pas possible que les maisons d'édition de très grande importance imposent sur le marché international des " noms " qui n'ont pas de personnalité artistique, de préparation de base, des motifs, des problématiques valides et surtout, n'ont pas de message pour l'humanité. Pourtant, bien des sujets ne manquent pas : la guerre, l'incommunicabilité, la diversité des rapports humains, sont bien des thématiques où il y ait matière à peindre et à sculpter.

La critique a sa part de responsabilité. Elle appelle " émergents " des artistes qui n'ont pas de sentiments, d'idées à défaut d'idéaux, mais, au contraire, ont pour eux le " battage " publicitaire des galeries et des maisons d'édition.

Pourtant les goûts de la société sont variés. Le public désire se reconnaître dans les ouvrages des artistes avec ses sentiments, ses préoccupations, ses idéaux, qu'il vit et subit, tous les jours de sa vie quotidienne.

Ce préambule était nécessaire pour parler de la personnalité et des œuvres du peintre français Jean-Daniel Menanteau.

Il peint avec amour et souffre en considérant l'actuelle situation écologique de notre planète. Les mers, les océans, la Terre, le ciel, sont offusqués par la main de l'homme contemporain, du pouvoir politique qui les a dévastés.

Une note de nostalgie et de mélancolie transparaît dans ses œuvres. Les rêves de sa jeunesse, les aspirations, les idéaux sont anéantis par une société humaine plus que jamais pesante.

Sa palette est très délicate. Il aime les paysages, surtout l'estuaire de la Gironde qui l'impressionne fortement. Très douce est l'atmosphère qu'il peint avec beaucoup de participation émotive. On peut sentir le chant des oiseaux ou le souffle du vent sur les arbres, ou bien encore le murmure des eaux de la mer.

On ne peut pas rester insensible au spectacle merveilleux que Jean-Daniel MENANTEAU reporte dans ses ouvrages. Sa peinture est émotionnelle et émotionnante et ses couleurs sont très bien amalgamées. Les perspectives et les plans sont parfaits. On doit considérer et admirer les messages qui sont contenus dans sa peinture : paix, solidarité, amour des atmosphères. On devine son exigence et son besoin de communiquer avec l'humanité entière au travers de ses couleurs.

Il a écrit pour nous des pages très délicates, riches en poésie mais aussi en douleurs pour les afflictions dont le monde souffre aujourd'hui.

Je voudrais bien citer l'ensemble de ses plus belles œuvres. Je n'en citerai que seulement certaines : " Plage du Platin (Royan) ", " Talmont (estuaire de la Gironde) ", " Banc d'Arguin (bassin d'Arcachon) ", qui sont l'admirable synthèse de son aspiration, de sa spiritualité " artistique et humaine.

Jean-Daniel mérite les plus chaleureux contentements de la part du public et de la critique. Je ne pense pas être démenti.

Gallery&Studio
The World of the Working Artist - New York - September/ October 2000.

By contrast, Jean Daniel Menanteau is a painter who occupies his own unique place in contemporary art, for his style is characterized by a simple elegance that lends his approach to such subjects as landscape, the figure, and particulary the time-honored one of the artist in his studio a rare resonance.

Menanteau almost singlehandedly revives the forgotten qualities of "touch" that were once paramount in any discussion of easel painting. Indeed, his paintings are all about combining attentiveness to what paint itself can do when it is applied with sensitivity to canvas or any other surface.

Whether painting a beach scene, a studio view, or a landscape, Menanteau makes a subtle statement about both the ability of pigment to evoke reality and its contradictory habit of quietly calling attention to itself.

Peter Wiley

 

   
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